Το MTV δεν ενδιαφέρεται για την αναπαραγωγή μουσικών βίντεο αυτές τις μέρες, αλλά όταν το έπραξε, βοήθησε να ορίσει εποχές και σταδιοδρομίες και έγινε ένα φαινόμενο αυτόνομο.
Το μουσικό βίντεο δεν εμφανίστηκε απλά πουθενά το 1981 όταν άνοιξε το MTV. Αντίθετα, υπήρχαν πολλά μουσικά βίντεο πριν από αυτό, αλλά λίγοι ήταν επιτυχημένοι, χάρη κυρίως σε περιστασιακές εκπομπές σε εβδομαδιαίες εκπομπές ποπ σε τηλεοπτικούς σταθμούς σε όλο τον κόσμο.
Ενώ τα μουσικά βίντεο προβάλλονται σχεδόν αποκλειστικά στο YouTube Μουσική YouTube: Ανακαλύψτε εύκολα τα νέα βίντεο μουσικής στο YouTube Μουσική YouTube: Ανακαλύψτε εύκολα τα νέα βίντεο μουσικής στο YouTube Διαβάστε περισσότερα αυτές τις μέρες, αυτό είναι μόνο το τελευταίο στάδιο στην εξέλιξη ενός υποζυγίου ταινιών που μπορεί να είναι τόσο περίτεχνα όσο μια ταινία μεγάλου μήκους και ως προσωπική όπως μια οικογενειακή φωτογραφία.
Για να αναδημοσιεύσουμε την ιστορία αυτού του μέσου και να δείξουμε πώς εξελίχθηκε κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, έχουμε ρίξει μια ματιά σε 10 από τα πιο εικονικά μουσικά βίντεο των τελευταίων 50 ετών.
"Strawberry Fields Forever" (1967)
Οι Beatles είναι, φυσικά, το πιο σημαντικό συγκρότημα στην ποπ μουσική ιστορία (ακόμα και αν ο Paul είναι νεκρός Paul is dead: Πώς το Internet τροφοδοτεί τη θεωρία Conspiracy του Beatles Ο Paul είναι νεκρός: Πώς το Internet τροφοδοτεί τη θεωρία Conspiracy Beatles Μήπως ο Paul McCartney, μουσικός και μέλος των The Beatles, στην πραγματικότητα πεθαίνει το 1966 μόνο για να αντικατασταθεί από ένα lookalike; Μάλλον όχι, αλλά η θεωρία συνωμοσίας "Paul is Dead" απλά αρνείται να πεθάνει (Read More), η επιρροή της οποίας εξακολουθεί να γίνεται αισθητή σχεδόν 50 χρόνια μετά χωρίζω. Αλλά τι γίνεται με τα μουσικά τους βίντεο;
Επιστροφή στη δεκαετία του 1960, λίγες πράξεις κατέγραψαν μουσικά βίντεο. Δεν υπήρχε MTV, και σε μια εποχή ατελείωτου τουρισμού, οι καλλιτέχνες δεν μπορούσαν συχνά να φτάσουν σε τηλεοπτικά στούντιο για να εκτελέσουν. Έχοντας φλερτάρει με την ιδέα των ταινιών προώθησης για τα τραγούδια τους που ανυψώνονται από τις ταινίες, τη νύχτα μιας σκληρής ημέρας και τη βοήθεια!, Οι Beatles κατέγραψαν αργότερα μια σειρά από διαφημιστικές ταινίες για τους singles μετά την εγκατάλειψή τους το 1966.
Ενώ η ταινία "I Am The Walrus" μπορεί να είναι το πιο γνωστό "βίντεο" του Beatles από αυτή την εποχή, είναι η ταινία προώθησης "Strawberry Fields Forever" που είναι πιο σημαντική, με αντίστροφη κίνηση, αργή κίνηση, και μια συλλογή ασυνήθιστων, ελαφρώς επιβλητικών γωνιών κάμερας.
Οι Beatles δεν ήταν μόνοι στην παραγωγή ταινιών προώθησης εκείνη την εποχή. άλλοι διεθνείς καλλιτέχνες, όπως οι The Kinks ("Dead End Street", "Apeman"), οι Beach Boys ("Good Vibrations") και ο Bob Dylan ("Subterranean Homesick Blues") χρησιμοποίησαν την ιδέα.
"Βοημία Ραψωδία" (1975)
Οκτώ χρόνια αργότερα, το μουσικό βίντεο δεν ήταν τίποτα άλλο παρά μια περιστασιακή διαφημιστική ταινία, συνήθως η syndication μιας συγκεκριμένης τηλεοπτικής παράστασης. Ορισμένοι καλλιτέχνες όπως ο David Bowie συνέγραψαν διαφημιστικές ταινίες, αλλά γενικά η ιδέα αυτή αγνοήθηκε, με εκθέσεις στην Ευρώπη, όπως το Top of the Pops, που προτιμούν να συνοδεύουν τραγούδια με χορευτές, αν δεν ήταν διαθέσιμοι καλλιτέχνες.
Όταν η επική "Bohemian Rhapsody" της Βασίλισσας έφτασε στην πρώτη θέση το 1975, η μπάντα ήταν σε περιοδεία και δεν μπόρεσε να φτάσει στην ηχογράφηση του Top of the Pops στο BBC One. Αντ 'αυτού, κατέγραψαν ένα ειδικό βίντεο για την περίσταση, με την μπάντα που έκανε την αρχή και το τέλος του τραγουδιού στη σκηνή και με μια συλλογή εκπληκτικών οπτικών εικόνων χρησιμοποιώντας την τελευταία τεχνολογία επεξεργασίας βίντεο που συνοδεύει τη μεσαία "όπερα".
Η λήψη αυτού του βίντεο ήταν σημαντική, γεγονός που την οδήγησε να κρατήσει το νούμερο ένα σημείο στο Ηνωμένο Βασίλειο για εννέα εβδομάδες.
"Θρίλερ" (1983)
Μέχρι τη στιγμή που η σόλο καριέρα του Michael Jackson χτύπησε τη στρατόσφαιρα με το άλμπουμ του Thriller, τα ποπ βίντεο ήταν πιο συνηθισμένα, με σόλο καλλιτέχνες ντεμπούτο και καθιερωμένες ενέργειες, καταγράφοντας συνοδευτικές ταινίες και αφιερώματα βίντεο για να πουλήσουν τα αρχεία τους.
Σκηνοθεσία John Landis ( Ένας Αμερικανός Λυκάνθρωπος στο Λονδίνο, The Blues Brothers, μία από αυτές τις ταινίες που μπορεί να ταιριάζει πραγματικά με τη διάθεσή σας) Ταιριάζοντας Ταινίες για τη διάθεσή σας: Κάνετε τα εργαλεία αυτά; μαγικό για τις ταινίες.Στο διάστημα των δύο ωρών μια ολόκληρη ιστορία λέγεται από την αρχή μέχρι το τέλος.Με μια μέση που ελπίζουμε ότι σας αφήνει να νιώσετε κάτι, τίποτα, για τους χαρακτήρες και ... Διαβάστε περισσότερα), ο οποίος συνέγραψε το σενάριο για το βίντεο (στην πραγματικότητα, η τελευταία ταινία pop), το 13λεπτο βίντεο απολάμβανε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο MTV στις 2 Δεκεμβρίου 1983.
Το "Thriller" έχει εγγραφεί από το Guinness Book of Records ως το "πιο επιτυχημένο μουσικό βίντεο" και είναι το πρώτο μουσικό βίντεο που προστέθηκε στο National Film Registry. Ο αντίκτυπός του είναι ευρύτερος από αυτό, ωστόσο, επηρεάζοντας τους μουσικούς και τους σκηνοθέτες κινηματογράφου από τότε.
Κοιτάξτε τον μετασχηματισμό του Αμερικανικού Λυκάνθρωπου, αναμφισβήτητα καλύτερα εκτελεσμένος στο "Θρίλερ" απ 'ό, τι στην αρχική ταινία. Και αν είστε ακόμα στη διάθεση για κάποιο Michael Jackson, γιατί να μην μάθετε πώς να Moonwalk Μάθετε να Moonwalk σε 5 απλά βήματα Μάθετε να Moonwalk σε 5 απλά βήματα Η moonwalk είναι εύκολα μια από τις πιο εικονικές χορευτικές κινήσεις. Διαβάστε περισσότερα ?
"Τα χρήματα για τίποτα" (1985)
Η ανάμειξη των πρώιμων γραφικών ηλεκτρονικών υπολογιστών με τη ροτοσκόπηση της ταινίας Dire Straits που παίζει ζωντανά, το Money for Nothing έφτασε στην αμερικανική θέση με ένα μικρό κομμάτι χάρη σε αυτό το βίντεο, το οποίο οδήγησε τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Mark Knopfler να είναι εξαιρετικά αμφίβολο για τη χρήση.
Ο σκηνοθέτης Steve Barron κάλεσε τον Ian Pearson και τον Gavin Blair να δημιουργήσουν το κινούμενο σχέδιο, χρησιμοποιώντας ένα σύστημα Bosch FGS-4000 CGI και ένα Quantel Paintbox. Η τελευταία συσκευή χρησιμοποιήθηκε ευρέως στην τηλεοπτική παραγωγή προς τα τέλη της δεκαετίας του '80 έως τα μέσα της δεκαετίας του '90 και χρησιμοποιείται τακτικά από το BBC για τον Doctor Who ( και εδώ είναι 50 περισσότερα πράγματα που όλοι οι γιατροί πρέπει να γνωρίζουν).
Ο Pearson και ο Μπλερ πήγαν στο Mainframe Entertainment, τώρα Rainmaker Entertainment, παραγωγοί μιας ευρείας συλλογής παιχνιδιών και comic book-spin-offs, όπως και οι Transformers και η Barbie, με ένα κομμάτι Spider-Man που ρίχτηκε μέσα στο καλό μέτρο.
Το "χρήμα για τίποτα" είναι επίσης αξιοσημείωτο για την παρουσίαση του Sting στα φωνητικά.
"Sledgehammer" (1986)
Μετά την αποχώρησή του από την Genesis, ο Peter Gabriel υπέμεινε αρκετά χρόνια χωρίς να χτυπήσει (πρώτο ατομικό single "Solsbury Hill") μέχρις ότου αυτό το ισχυρό μουσικό βίντεο ανατέθηκε από την Virgin Records.
Με την εκπληκτικά φανταστική χρήση τεχνικών βίντεο stop-motion (κάτι που πιθανότατα θα μπορούσατε να κάνετε με ένα τηλέφωνο αυτές τις μέρες Δημιουργήστε κινούμενες κινήσεις κίνησης με αυτές τις 5 εφαρμογές διασκέδασης [iPhone & Android] Δημιουργήστε κινούμενες κινήσεις κίνησης με αυτές τις 5 διασκεδαστικές εφαρμογές [ iPhone & Android] Από την άποψη των τρομερών δημιουργικών πραγμάτων που μπορείτε να κάνετε με πολύ ελεύθερο χρόνο, σταματήστε κινούμενα σχέδια κινήσεων κατατάσσονται εκεί με το καλύτερο. Για παιδιά και ενήλικες όσο ... Διαβάστε περισσότερα) από Aardman Οι κινούμενες εικόνες (οι οποίες αργότερα θα παρήγαγαν την παγκοσμίου φήμης σειρά Wallace και Gromit ), το κεφάλι του Gabriel (και το τελευταίο σώμα) χρησιμοποιείται ως πρότυπο για μια ποικιλία πραγματικών οπτικών εφέ, από το μακιγιάζ μέχρι να μετατραπεί σε καρπούς.
Το αποτέλεσμα ήταν ότι το βίντεο "Sledgehammer" κέρδισε ένα εντυπωσιακό εννέα MTV Video Music Awards το 1987 και είναι το πιο διασκεδαστικό μουσικό βίντεο του MTV (όχι ότι παίζουν πάρα πολλά από αυτά τα χρόνια).
Η επιτυχία του Gabriel το 1992 "Steam" βασίστηκε επίσης σε τεχνικές αιχμής, αυτή τη φορά χρησιμοποιώντας CGI και άλλα ψηφιακά εφέ.
"Buddy Holly" (1994)
Σκηνοθεσία του Spike Jonze, το μεγαλύτερο χτύπημα του Weezer συνοδεύτηκε από την οπτική απόλαυση ενός mashup Happy Days, με τα πρωτότυπα μέλη του cast να επεξεργάζονται έξυπνα την απόδοση του ομίλου στο Drive-In diner του Arnold, το δημοφιλές εστιατόριο από την εικονική τηλεοπτική εκπομπή του 1970.
Ενώ οι διάσπαρτοι σύγχρονοι ηθοποιοί και καλλιτέχνες με ιστορικά πλάνα είναι συνήθης αυτές τις μέρες, ήταν πολύ λιγότερο κοινό το 1994, έχοντας εκτελέσει με επιτυχία μόνο τη σύγχρονη κωμωδία ντεϊρ του Steve Martin, Dead Men Do not Wear Plaid . Το "Buddy Holly" κέρδισε τέσσερα βραβεία στα βραβεία MTV Video Music Awards του 1995 και ήταν επίσης συνδεδεμένο στο CD των Windows 95, το οποίο συμπεριελήφθη στο "Fun Stuff", το οποίο συνέβαλε στην επιτυχία του τραγουδιού.
Η χρήση σφιχτού μοντάζ και διπλού σώματος επέτρεψε στον λαϊκό χαρακτήρα Fonzie (Henry Winkler) να χορέψει στην κορύφωση του τραγουδιού και πρέπει επίσης να προσέξετε το Al Molinaro ως τη μόνη σύγχρονη παρουσία από την αρχική παράσταση που έληξε το 1984.
"Εικονική παραφροσύνη" (1996)
Το μεγαλύτερο χτύπημα της Jamiroquai χαρακτήρισε αυτόν τον φοβερό συνδυασμό χορού και ένα προφανώς κινούμενο πάτωμα, επιτρέποντας στον τραγουδιστή Jay Kay να κάνει τα φωνητικά με αξέχαστο τρόπο. Παρόλο που φαίνεται ότι το βίντεο είναι όλος ένας πυροβολισμός, στην πραγματικότητα υπάρχουν αρκετές ακολουθίες που επεξεργάζονται μαζί με τη λεπτή χρήση κάμερας κάμερας. Δεν είναι η μόνη μαγεία που δουλεύει εδώ ...
Όπως ίσως έχετε μαντέψει, το πάτωμα δεν κινείται πραγματικά. Αντίθετα, η κάμερα είναι στερεωμένη στο σετ, το οποίο μετακινείται γύρω από ένα γκρίζο, άχαρο πάτωμα.
Το "Virtual Insanity" κέρδισε τέσσερα βραβεία στα βραβεία MTV Video Music Awards του 1997, όπου η μπάντα έδωσε μια αξέχαστη παράσταση, με τον Jay Kay να χορεύει σε δύο κινούμενους πεζόδρομους εγκατεστημένους στη σκηνή.
"Baby One More Time" (1998)
Το ντεμπούτο single του Britney Spears κυκλοφόρησε με αυτό το βίντεο που έμεινε στο σχολείο κεντρικό σχολείο Nigel Dick και αμέσως βυθίστηκε στο κοινό του MTV, με αποτέλεσμα την άμεση παγκόσμια φήμη του πρώην Disney Club stalwart.
Σε αντίθεση με τα περισσότερα από τα υπόλοιπα βίντεο αυτής της λίστας, υπάρχουν ελάχιστα ειδικά εφέ σε αυτό το promo music. Είναι, αντιθέτως, ένα παράδειγμα της τέλειας συγχρονιμότητας μεταξύ ενός τραγουδιού και του συνοδευτικού βίντεο, της ισχυρής κατεύθυνσης, της αναγκαστικής χορογραφίας και της ρεαλιστικής κοστουμιών (χρησιμοποιούνται κανονικές σχολικές στολές).
Το σχολείο που χρησιμοποιήθηκε στο βίντεο "Baby One More Time" ήταν το Βενετσιάνικο Γυμνάσιο, το οποίο στο παρελθόν βρισκόταν στο κέντρο του πολιτιστικού μεγαθήρου που είναι Grease .
"Ενιαία κυρίες (βάλτε ένα δαχτυλίδι σε αυτό)" (2008)
Ταινίες σε μαύρο και άσπρο και που δεν έχουν τίποτα περισσότερο από Beyoncé και δύο χορευτές, χορεύοντας σε κάτι που φαίνεται να είναι ένα μόνο παίρνει (δεν είναι), το "Single Ladies" απονεμήθηκε Βίντεο της Χρονιάς στα MTV Video Music Awards 2009, και η δημοτικότητά του δεν φαίνεται να έχει μειωθεί από τότε. Στην πραγματικότητα, το αντίθετο είναι αλήθεια.
Με την άφιξη του YouTube το 2005, τα μουσικά βίντεο μετακινήθηκαν χονδρικά από το MTV στον ιστότοπο κοινής χρήσης βίντεο της Google, όπου μπορούν να απολαμβάνουν τη ζήτηση, αντί να αναγκάσει τον θεατή να περιμένει μέχρι να γυρίσει ξανά το κομμάτι. Και έτσι η "Ενιαία Κυρίες" ζει.
Ενώ είναι εικονική, είναι ενδιαφέρον να μάθουμε ότι η χορογραφία εμπνεύστηκε από μια πολύ παρόμοια παράσταση από το The Ed Sullivan Show το 1969, χορογραφημένη από τον Bob Fosse, όπως καταδεικνύεται σε αυτό το mashup.
Η κατεύθυνση του Τζέικ Ναβά, η χρήση του ασπρόμαυρου, η ανάπτυξη της 40χρονης χορογραφίας και το γεγονός ότι το βίντεο χαρακτηρίζει ένα διεθνές σούπερ σταρ με το όνομα Beyoncé, ανυψώνεται με αυτόν τον τρόπο πέρα από μια φτηνή διακλάδωση και στη iconosphere. Ο αριθμός των παρωδιών που εμπνέονται από αυτό το βίντεο είναι αρκετή.
"Γεννήθηκε με αυτόν τον τρόπο" (2011)
Η Lady Gaga έχει κάνει τα μουσικά βίντεο το επίκεντρο της ποπ ξεχωριστής καριέρας της περισσότερο από κάθε καλλιτέχνη από τον Michael Jackson, οπότε δεν θα πρέπει να εκπλήσσομαι να βρούμε το εκπληκτικό επεισόδιο "Born This Way" επτά λεπτών που ολοκληρώνει αυτόν τον κατάλογο (και πιστέψτε με, ήταν δύσκολο να επιλέξετε μόνο 10).
Σκηνοθεσία του φωτογράφου μόδας Nick Knight, το βίντεο χαρακτηρίζει την Lady Gaga σε διάφορες μορφές, με φοβερές προβολές προσώπου (στην πραγματικότητα προσθετικό μακιγιάζ αντί υποδερμικών εμφυτευμάτων) και διάφορες αναφορές στην ελληνική και τη ρωμαϊκή μυθολογία. Ω, και μια εντύπωση Michael Jackson, αρκετά κατάλληλα.
Είναι, ειλικρινά, λαμπρό.
Μιλώντας για παρωδίες, είναι στην πραγματικότητα ένας νόμος του Διαδικτύου ότι δεν μπορούμε να μιλάμε για το εκπληκτικό βίντεο για το "Born This Way" χωρίς να αναφέρουμε το άλλο εκπληκτικό βίντεο, για το "Perform This Way" του Weird Al Yankovich ...
Από το MTV στο YouTube ... και πέρα από αυτό;
Αυτή τη στιγμή, μπορώ να ξεκλειδώσω το τηλέφωνό μου, να ξεκινήσω την εφαρμογή YouTube και να απολαύσω σχεδόν οποιοδήποτε ποπ βίντεο που έχει γίνει ποτέ, οπουδήποτε και αν βρίσκομαι. Είναι μια μακριά κραυγή από τους πειραματικούς χρόνους της δεκαετίας του 1960, όπου η προσθήκη κάποιου φιλμ στο πιο πρόσφατο ρεκόρ χτυπήματος θεωρήθηκε πρωτοποριακή .
Η επανάσταση του βασιλικού μουσικού βίντεο, ένα πείραμα που η μπάντα επανέλαβε ξανά και ξανά με κάποια συναρπαστικά αποτελέσματα (όπως το "Radio Gaga" και το "Innuendo") ξεκίνησε μια νέα πτυχή στη μουσική βιομηχανία, η οποία δημιούργησε το πιο διάσημο κόσμο Τηλεοπτικό κανάλι και το πιο διάσημο βίντεο όλων, το "Θρίλερ" του Michael Jackson.
Παρόλο που η MTV απομακρύνεται από τον προηγούμενο ρόλο της - εν μέρει από τις προθέσεις της νομιμότητας ως παραγωγός τηλεοπτικών εκπομπών και εν μέρει επειδή οι ιδιοκτήτες της φοβούνται τον ανταγωνισμό του YouTube - θα είναι πάντα συνώνυμο της σκηνής pop μουσικής της δεκαετίας του 1980 και της δεκαετίας του '90.
Αλλά πού θα μπορούσε το YouTube να παίξει μουσικά βίντεο; Είναι τα εκπληκτικά βίντεο της Lady Gaga εκμεταλλευόμενα το μέσο ή απλά εκμεταλλευόμενα το; Μπορεί το YouTube - ή άλλη υπηρεσία εξ ολοκλήρου - να προσφέρει έναν ολοκαίνουργιο τρόπο φιλοξενίας, αναπαραγωγής και διανομής μουσικών βίντεο στο μέλλον;
Τι νομίζετε; Τι θα συμπεριλάβατε στη δική σας λίστα εικονικών μουσικών βίντεο; Πείτε μας τις σκέψεις σας για τα μουσικά βίντεο και πώς έχουν εξελιχθεί με την πάροδο των ετών, στην παρακάτω ενότητα σχολίων!